La 8ª versión del Festival Conservarte “Arte para la Conservación” se llevará a cabo en Santiago de Chiquitos del 16 al 19 de marzo del presente año.
En el Festival Conservarte se celebra la belleza de la naturaleza y el patrimonio cultural que nos ofrece Santiago de Chiquitos y Robore. Se realizarán más de 30 actividades paralelas que combinan diferentes expresiones artísticas con el fin de resaltar la importancia de conservar nuestras áreas protegidas y nuestros bosques. Este año se presentarán más de 120 artistas que estarán presente durante los 4 días del festival.
La octava versión del Festival Conservarte “Arte para la Conservación” se celebrará con más de 30 actividades artísticas y resaltará la belleza de la naturaleza y el patrimonio cultural que ofrece Santiago de Chiquitos y Roboré. El evento se llevará a cabo en Santiago de Chiquitos del 16 al 19 de marzo.
Fundado en 2009 por Jiri Sommer (Violín),
Irina Ogurtsova (Violoncello) y Yuliya Ogurtsova (Piano), tres excelentes
músicos europeos radicados en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia.
Dentro del país se convirtieron en el conjunto referente de las escuelas rusa y checa. En sus conciertos se puede apreciar la calidad y personalidad que los caracteriza. Poseen un amplio, variado y rico repertorio de compositores de todas las épocas, incluyendo también obras modernas, contemporáneas y latinoamericanas.
Ofrecen regularmente conciertos en diversos
escenarios de Bolivia, en los que se destacan sus actuaciones en ciclos
organizados por la Alianza Francesa junto con el Goethe-Zentrum como “El Día de
Europa”, dedicado a obras de los compositores alemanes y franceses.
En 2010 graban su primer DVD con tríos de Beethoven, Fauré y Tchaikovsky. En las “Jornadas de Música Contemporánea 2012” se presentan en el Teatro Achá de la ciudad de Cochabamba estrenando obras de reconocidos compositores bolivianos como Alberto Villalpando, Franz Terceros y Luis Moya. En enero de 2013 actúan en la ciudad de La Paz en la Residencia del Embajador de Alemania conmemorando el 50 aniversario del Tratado del Elíseo. El evento fue auspiciado y organizado por las Embajadas de Alemania y Francia.
Complementando su actividad artística se dedican a la docencia, aplicando la experiencia adquirida en los Conservatorios de Música de Praga y Kiev.
Te compartimos una muestra breve de su arte:
REPERTORIO VIERNES 25/01/2019)
A. Piazzolla: Las Cuatro Estaciones
C. François: My Way
J. Horner: My Heart will go on (Titanic)
J.J. Friedman: Run to You
A.C. Jobim: Garota de Ipanema
Z. Abreu: Tico – Tico
G. M. Rodríguez: La Cumparcita
N. Menacho: Flor de la Llanura
A. Manzanero: Te extraño
F. Sartori-L. Quarantotto: Por ti volare
Integrantes
Jiri Sommer (Violin)
Nacido en Praga en 1957, comienza sus estudios de violín a temprana edad. En 1973 realiza estudios superiores en el Conservatorio de Música de su ciudad natal con el profesor Zdenek Kolárský. En 1979 termina brillantemente sus estudios obteniendoel título de “Maestro de violín”.
Posteriormente y por selección, forma parte de la Orquesta del Teatro Nacional de Praga participando en varios Festivales Internacionales de Música en las ciudades de Evian (Francia), Bayreuth (Alemania), Praga (República Checa), Sofía (Bulgaria), Amsterdam (Holanda), y otras. En 1983 se radica en España y es llamado a formar parte de la Orquesta Sinfónica “Ciudad de Valladolid”. En julio de 1990 toma clases magistrales con el violinista estadounidense Ruggiero Ricci. En julio de 1996 se presenta en audición especial en el Palacio de Pardo en Madrid, para sus Majestades los Reyes de España, e invitado constituir la expedición española denominada “Ruta Quetzal”, que tendría en esa gestión como destino a Bolivia.Ya establecido, emprende una serie de conciertos junto al reconocido pianista y musicólogo español Antonio Baciero en el circuito de las iglesias misionales de la región de Chiquitos. Actúa luego en la Catedral de la ciudad de Sucre y en la Iglesia de Santa Teresa de la ciudad de Potosí. Al final de la Ruta Quetzal recibe un contrato de la UNESCO para desempeñarse por 3 años en la Escuela Misional de Música de la región de San Ignacio de Moxos, pudiendo brindar toda su experiencia para formar a jóvenes indígenas dotados de talentos especiales en la ejecución del violín. Participa varias veces en los festivales de Música Renacentista y Barroca Americana, en los festivales culturales realizados en las ciudades de Sucre, Potosí, como así también en las distintas versiones de “Abril en Tarija”. En 1997 se presenta en la ciudad de La Paz junto Alberto Lysy, reconocido violinista y director de la “Camerata Bariloche”, de la República Argentina. En 2010 estrena el Concierto para violín y orquesta de cámara del compositor boliviano Alberto Villalpando.
Luego, continuando su agenda, emprende una gira por varios países: Francia, Alemania, Italia, Holanda, Portugal, México, EE.UU, Venezuela, Trinidad y Tobago, entre otros. En ese periodo realiza grabaciones para la TV Española, TV Boliviana, TV Mexicana y el canal “Discovery Kids”. Del 2001 al 2012, a invitación de la Fundación Bellas Artes, ocupa la jefatura de área de la cátedra de violín en el Instituto Superior de Bellas Artes de Santa Cruz de la Sierra – Bolivia. En 2008 es invitado por las autoridades de la Universidad D’ Aquino para formar y dirigir la Camerata UDABOL de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra con la que realiza varias presentaciones y conciertos.Desde marzo de 2015 trabaja como coordinador académico en la Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Cruz de la Sierra. En marzo de 2016 actúa en un concierto junto con el famoso grupo vocal “Il Divo”. En la actualidad está dedicado a sus actividades artísticas como solista y además como integrante del Trío Internacional con el que realiza diversas presentaciones. Da clases magistrales, brindando la posibilidad de formarse técnica e interpretativamentea jóvenes violinistas bolivianos con talento.
Irina Ogurtsova (Cellista)
Nació en la ciudad de Kiev, capital de Ucrania en 1964. Inicia sus estudios musicales a temprana edad en las especialidades de violoncello y canto coral en la Escuela Estatal de Música Nº29. Luego de 7 años egresa con medalla de distinción.
En 1980 realiza estudios superiores en el Instituto Superior Musical “L. M. Revutsky”de la ciudad de Chernihiv (Ucrania), tomando clases de violoncello con los Profesores Tatiana Onchukova e Igor Lebed; dirección orquestal con Yaroslav Dunetz y Mykola Sukach. Complementa su formación incursionando en la metodología de la enseñanza, reparación y mantenimiento de instrumentos de cuerda con el Maestro Anatoly Danilevskiy, en laclase de canto lírico con la Prof. Olga Scrypnik.
En 1984 obtiene el título de “Maestra de cuerdas en la especialidad de violoncello, artista de Orquesta”. Posteriormente se gradúa como cantante lírica.
Formó parte de las siguientes orquestas: Teatro Dramático- Musical T. Shevchenko de Chernihiv, Sinfónica de la Sociedad Filarmónica de Chernihiv, Conjunto Folklórico de la Sociedad Filarmónica de Chernihiv(1983-1985), Sinfónica Nacional de Camagüey (Cuba), Orquesta de Cámara de Camagüey (Cuba)(1992-1995) y otras.
Trabajó con notables directores como: Mykola Sukach (Orquesta Sinfónica de Chernihiv, Ucrania), Cristóbal Soler (Orquesta Sinfónica de Valencia, España), Arturo Mascarell (Orquesta Sinfónica de Islas Canarias, España), Manuel Duchesne Guzan (Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba), Henry Zambrano (Orquesta Sinfónica de los Llanos, Venezuela) y Julián Blanco Vega(Orquesta Sinfónica Nacional de Camagüey, Cuba) y eldestacado violinista cubano Evelio Tieles.
Dedicada a la docencia en diferentes establecimientos educativos y culturales de su país natal. Desde 1995 radica en Santa Cruz de la Sierra – Bolivia. 1996-2000 – Docente de Música del Colegio Saint George.
2000-2003- Docente en la carrera de Educación Musical del INCEF (Instituto Normal Superior Enrique Finot) de Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. 2002-2004 participa en los festivales internacionales de la Música Renacentista y Barroca Americana. 2003-2004 trabaja bajo coordinación del destacado violinista y director de orquesta estadounidense, Dr. Kenneth Lee Sarch en la fundación de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Cruz de la Sierra. Actualmente es docente del Conservatoriode Música “Madre V.Uboldi”, del Colegio Alemán y del Colegio Franco-Boliviano.Fundadora y directora del Centro Europeo de Estudios Musicales(CEDEM).
Concertista de violoncello, integrante y arreglista del Trío Internacional.
Yuliya Ogurtsova (Piano)
Nació el 17 de marzo de 1967 en Kiev, Ucrania.
Inició sus estudios en la Escuela Estatal Musical Nº 29 (URSS). Egresó con excelentes calificaciones en especialidad “Piano”(1973-1980). Ingresó al Instituto Musical Estatal Superior Profesional “R. M.Glier” en Kiev (1983-1988). Egresó con el título de Licenciada en Canto lírico- Dirección coral y Piano. 1977-Kiev: Premiada con diploma de honor en el festival de canto. 1978-Kiev: Segundo lugar en el Concurso Nacional de Piano “Mi Gran País Natal”. 1982-Kiev: Ganadora en el Concurso de Solistas de Canto en el Festival “ Paz para toda la Tierra”, organizado por el Ministerio de Cultura de Ucrania y con la Presentación de Gala en el Palacio de Cultura “Ucrania” bajo el acompañamiento de la Orquesta Sinfónica con la dirección del maestro Anatoly Anufrienko.
A partir de 1991 radicada en Santa Cruz de la Sierra – Bolivia.
Se desempeña como Directora del Coro Polifónico de la Universidad Autónoma “Gabriel René Moreno”. Directora del Coro y Profesora de Canto Lírico del Instituto Superior de Bellas Artes. Participó en el Estreno Mundial de Misa compuesta por el Padre Martin Schmidt, durante el período misional de Chiquitos, realizado en San Javier, provincia Ñuflo de Chávez. Participó en el Festival Internacional de Música Barroca y Renacentista. Conductora del programa televisivo “Hola Música”, Canal 11 TV Universitaria (1993-2001). Docente de piano y Coordinadora Académica en el Conservatorio de Música “ Madre Vicenta Uboldi”. Docente de piano del Centro Cultural Franco-Alemán. En el proceso de su formación profesional, participó y gano numerosos concursos y festivales. Integrante del Trío Internacional
Con ritmos y
cadencias que acompañaron y son ahora parte de nuestra historia, el dúo
compuesto por Mau Montero en la guitarra y Tere Morales en la voz, nos conduce
en un viaje por nuestra América profunda y por nuestros sentimientos y
recuerdos más preciados, en música latinoamericana y folklore, con un objetivo
final: “tocarnos el alma” con su música.
Mau Montero es
Guitarrista y Compositor Endorser (Referente) de la marca de guitarras
japonesas Takamine en Bolivia, con más de 15 años de experiencia en el campo de
la música popular, como concertista nacional e internacional.
Tere Morales es
Contralto. Con más de 20 años de experiencia en canto lírico y popular habiendo
participado como solista en óperas, musicales y obras sinfónico corales, así
como compartiendo escenario con músicos y cantantes nacionales e
internacionales, en amplia gama de géneros musicales.
Agrupación de música popular que vio la luz por primera vez en diciembre del 2015, residentes de Santa cruz de la Sierra, Santa Cruz – Bolivia (prov. Andrés Ibañez).
Tapieté, cuyo
nombre aparece junto a una enorme necesidad de rescatar y priorizar la
identidad cultural del oriente boliviano, significa “Dialecto Tupi-Guarani
Isoseño” y es una forma de expresión del lenguaje.
Conformada por
J. Diego Hurtado (Guitarra)
Carmelo Rea (Percusiones Mayores)
Ramiro Barba (Voz, bajo y violín)
J. Carlos Avila (Percusiones menores y Batería)
Tomando como objetivo principal la difusión de la cultura propia de su terruño sin dejar de lado la música de raíz latina como por ejemplo son cubano (salsa), bachata, bolero, reggae y otros ritmos populares.
El gran violinista boliviano Gustavo Orihuela estará presente con su banda en el Festival ConservArte 2019. Dará un concierto el sábado 26 de enero de 2019 en la Plaza Principal de Santiago de Chiquitos y se fusionará con el grupo Efecto Mandarina liderizado por Vero Perez.
Te compartimos una entrevista realizada por Pagina Siete para que conozcas un poco mas de este artista destacado que se suma a la conservación del Valle de Tucabaca a través de su arte: https://goo.gl/ACNLoL
Confirmada la
participación en el Festival Arte para la Conservación del reconocido grupo Efecto
Mandarina, Banda de jazz fusión boliviana con más de 10 años de experiencia. El
grupo conformado por Vero Pérez en la voz, Bladimir
Morales en el bajo, Diego Ballón en el piano, Eddy Chuquimia en la batería,
ofrecerán su repertorio en la noche del sábado 26 de enero de 2019 en la Plaza
Principal de Santiago de Chiquitos, municipio de Roboré.
Efecto Mandarina fue conformada el año 2008, y desde entonces se ha caracterizado por su habilidad para presentar shows íntegros que cautivan a los espectadores. Constantemente están creando nuevas canciones y buscando nuevas formas para mejorar sus presentaciones. Durante los últimos 5 años, la banda realizó 4giras nacionales, presentándose en los festivales de música más importantes,teatros y otros espacios culturales. Es un dato conocido en Bolivia, que la banda continuamente, voltea taquilla en cada espectáculo.
Es importante destacar que, entre los años 2014 y 2015, Efecto Mandarina presentó su cuarto álbum titulado, “Ningún Vals”, que contiene 8 composiciones. Se realizaron 5videoclips, y fue así que la banda comenzó sus primeras giras al exterior del país.
En 2015, Efecto Mandarina grabo su quinto álbum, titulado “Frenesí”, que contiene 10 composiciones, cuya producción se realizó en la ciudad de Nueva York – EEUU, con la colaboración de Andrew Gouche, bajista-productor musical, ganador de premios Grammy, quien estuvo impresionado con el talento y la pasión de la banda boliviana. De esta forma, entre 2015 y 2016, realizaron una nueva gira nacional de presentación del nuevo disco y también, Efecto Mandarina fue invitado para participar del MicSur, un importante evento de música en la ciudad de Bogota, Colombia y fueron parte del BAFIM, otro evento musical realizado en Buenos Aires – Argentina.
Durante el 2017, la banda realizó la grabación de 3 videoclips de su material más reciente.Asimismo, tuvieron una exitosa presentación en el teatro “Caras y Caretas”, en la ciudad de Buenos Aires – Argentina; y tuvieron una destacada participación en un importante festival de la ciudad de Montevideo-Uruguay, llamado BandaZ en Red. Actualmente, Efecto Mandarina tiene contratos para presentarse en otros países, gracias a su maravillosa música y puesta en escena.
La escuela de Música Misional de Santiago de Chiquitos fue fundada en el año 2004 con el propósito de mantener viva la cultura musical barroca del pueblo de Santiago. El grupo ha tenido varios directores desde su creación y ha participado en numerosos festivales y presentaciones, tanto en los pueblos misionales de la Chiquitania como en Santa Cruz, Argentina y Brasil. Ha sido nombrado Coro y Orquesta Oficial del Bicentenario de Santa Cruz y ha ganado el primer lugar en el Primer Concurso para grupos Musicales de Provincias del departamento de Santa Cruz, organizado por APAC.
